Уважаемые господа!

С 15  по 30 апреля 2012 г., галерея «Семёнов» проводит выставку произведений живописи художника Пластова Аркадия Александровича по адресу: г. Москва, Романов пер., д. 4.
   Художник Пластов Аркадий Александрович русский живописец, автор исторических и тематических картин, портретов, пейзажей, иллюстраций. Народный художник СССР, Заслуженный деятель искусств РСФСР, действительный член Академии художеств СССР.
   Аркадий Пластов выходец из крестьянской семьи, дед был иконописцем, начальное образование получил в духовной семинарии. Приехав в Москву, в 1912-14гг., учился живописному мастерству в Строгановском художественно-промышленном училище, а в 1914-17гг. в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Пластов испытал большое влияние великих мастеров живописи, входивших в «Союз русских художников» А. Е. Архипова и С. В. Герасимова. В 1932 случился пожар в деревенской мастерской художника, который уничтожил практически все ранние работы Пластова.
   Активная творческая деятельность Аркадия Пластова началась как раз тогда, когда все художественные группировки были распущены и установилась строжайшая выставочная цензура. К тому же это были годы, когда процесс коллективизации сокрушил вековые устои крестьянской жизни. Язык краски, проникновенная точность характеров и пейзажа — это был тот арсенал, которым художник сумел воспользоваться по максимуму, не нарушая складывающихся канонов социалистического реализма, но выразив практически все, что хотел сказать.
   Картина "Колхозный праздник" 1937 года, что принесла Пластову прочную известность еще никак нельзя считать триумфом искренности. Яркие, правдивые кусочки, правда характеров и обстановки вправлены тут в идеологический миф о счастливой советской деревне, которая процветает под мудрым предводительством Сталина, чей портрет реет над праздником, как бы осеняя его свыше. Главные успехи художника были впереди.
Зрелый стиль Пластова окончательно сложился в 1940-е военные годы с их тяжелыми испытаниями. В пастозной, темпераментно-импрессионистичной манере изображая своих односельчан, жителей Прислонихи, художник превращает частные эпизоды их быта в поэтические символы жизни.
    Картина «Фашист пролетел» 1942 года, с убитым из нацистского самолета мальчиком-пастухом, лежащим на фоне осенних перелесков и полей, воплощает идею чудовищной противоестественности войны, равно как и скорбь обо всех бедах, обрушившихся на деревню в целом. «Жатва» (1945) с изображением крестьянской семьи за скудной полевой трапезой — еще одна печальная поэма о сельском бедствии и нищете. Напротив, мажорный «Сенокос» (1945), где группа крестьян выкашивает залитую солнцем лужайку, зримо выражает те радостные социальные чаяния, что всколыхнулись с победоносным окончанием войны. Наконец, простая сценка с голой молодухой, выскочившей из баньки на талую землю, чтобы одеть маленькую дочку («Весна», 1954, все в Третьяковской галерее), была закономерно воспринята публикой как поэтический образ надежды, сопряженной с начавшейся политической «оттепелью».
Среди лучших послевоенных произведений Аркадия Пластова - «Ужин трактористов» (1951, Иркутский художественный музей; вариант 1961 года в Третьяковской галерее) и большой, многолетний цикл портретов односельчан. «Стиль Пластова», сочетающий живописную свободу кисти с меткостью жанровых и пейзажных наблюдений, способствовал сложению целого художественного течения, поставившего в центр своих интересов русское село, его традиции и современность. Пластов плодотворно работал и как художник книги, иллюстрируя Л. Н. Толстого, А. П. Чехова и других авторов.
   Общественная позиция художника Аркадия Пластова отличалась консерватизмом, он не раз выступал с резкой критикой авангарда, расценивая его как «подрыв» национальной традиции. Однако сам Пластов вошел в историю прежде всего своим искусством, отмеченным в лучших образцах живописи.

Посмотреть работы

Галерея СЕМЁНОВ

 

Художественная галерея Семёнов находится в самом центре Москвы на улице Пречистенка, напротив Российской Академии Художеств, за сквером, в котором установлен памятник великому русскому художнику Василию Ивановичу Сурикову. Уже одно это расположение галереи Семёнов обязывает придерживаться тех направлений в современном искусстве, которые наследуют и развивают лучшие традиции изобразительного искусства.
 Основатель галереи Александр Семёнов, определяя стратегию развития галереи, обращается к творчеству лучших художников современности, чьи работы представлены в крупнейших музеях мира.
 Галерея Семёнов осуществляет поиск наиболее интересных молодых художников, даёт им возможность показать свои работы широкой общественности.
 Галерея Семёнов познакомит Вас с интересными образцами творчества российских, советских и современных художников, представляющих различные виды искусств: живопись, графика, скульптура, прикладное искусство и фотография.
 В галерее Семёнов широко представлены городской пейзаж, пейзаж русской провинции, натюрморт, скульптура, фигуративные и абстрактные композиции, фотографии. В галерее Семёнов можно получить консультацию и экспертизу предметов искусства, купить или продать картину, скульптуру, букинистическое издание книги.